Saltar para: Posts [1], Pesquisa e Arquivos [2]
Hoje é dia de nomeações, está visto!
Já foram divulgadas as nomeações dos Film Independent Spirit Awards, os prémios que são entregues no dia antes da grande cerimónia da Academia e que se dedicam a reconhecer os filmes independentes com mais dificuldade em atrair atenção mediática. Os grandes destaques foram Black Swan, Winter's Bone, 127 Hours e The Kids are All Right. A lista dos nomeados segue já em baixo.
BEST FEATURE
127 Hours
Black Swan
Greenberg
The Kids Are All Right
Winter's Bone
BEST DIRECTOR
Darren Aronofsky, Black Swan
Danny Boyle, 127 Hours
Lisa Cholodenko, The Kids Are All Right
Debra Granik, Winter's Bone
John Cameron Mitchell, Rabbit Hole
BEST SCREENPLAY
Stuart Blumberg, Lisa Cholodenko, The Kids Are All Right
Debra Granik, Anne Rosellini, Winter's Bone
Nicole Holofcener, Please Give
David Lindsay-Abaire, Rabbit Hole
Todd Solondz, Life During Wartime
BEST FIRST FEATURE
Everything Strange and New
Get Low
Night Catches Us
The Last Exorcism
Tiny Furniture
BEST FIRST SCREENPLAY
Diane Bell, Obselidia
Lena Dunham, Tiny Furniture
Nik Fackler, Lovely, Still
Bob Glaudini, Jack Goes Boating
Dana Adam Shapiro, Evan M. Wiener, Monogamy
JOHN CASSAVETES AWARD
Daddy Longlegs
Lbs.
Lovers of Hate
Obselidia
The Exploding Girl
BEST FEMALE LEAD
Annette Bening, The Kids Are All Right
Greta Gerwig, Greenberg
Nicole Kidman, Rabbit Hole
Jennifer Lawrence, Winter's Bone
Natalie Portman, Black Swan
Michelle Williams, Blue Valentine
BEST MALE LEAD
Ronald Bronstein, Daddy Longlegs
Aaron Eckhart, Rabbit Hole
James Franco, 127 Hours
John C. Reilly, Cyrus
Ben Stiller, Greenberg
BEST SUPPORTING FEMALE
Ashley Bell, The Last Exorcism
Dale Dickey, Winter's Bone
Allison Janney, Life During Wartime
Daphne Rubin-Vega, Jack Goes Boating
Naomi Watts, Mother and Child
BEST SUPPORTING MALE
John Hawkes, Winter's Bone
Samuel L. Jackson, Mother and Child
Bill Murray, Get Low
John Ortiz, Jack Goes Boating
Mark Ruffalo, The Kids Are All Right
BEST CINEMATOGRAPHY
Adam Kimmel, Never Let Me Go
Matthew Libatique, Black Swan
Jody Lee Lipes, Tiny Furniture
Michael McDonough, Winter's Bone
Harris Savides, Greenberg
BEST DOCUMENTARY
Exit Through the Gift Shop
Marwencol
Restrepo
Sweetgrass
Thunder Soul
BEST FOREIGN FILM
Kisses
Mademoiselle Chambon
Of Gods and Men
The King's Speech
Uncle Boonmee Who Can Recall His Past Lives
ACURA SOMEONE TO WATCH AWARD
Hossein Keshavarz, Dog Sweat
Laurel Nakadate, The Wolf Knife
Mike Ott, Littlerock
PIAGET PRODUCERS AWARD
In-Ah Lee, Au Revoir Taipei
Adele Romanski, The Myth of the American Sleepover
Anish Savjani, Meek's Cutoff
AVEENO TRUER THAN FICTION AWARD
Ilisa Barbash, Lucien Castaing-Taylor, Sweetgrass
Jeff Malmberg, Marwencol
Lynn True, Nelson Walker, Summer Pasture
ROBERT ALTMAN AWARD
Please Give
Director: Nicole Holofcener
Casting Director: Jeanne McCarthy
Ensemble Cast: Ann Guilbert, Rebecca Hall, Catherine Keener, Amanda Peet, Oliver Platt, Lois Smith, Sarah Steele
De 33 curtas enviadas, a AMPAS escolheu já dez para serem submetidas à avaliação e escolha final dos nomeados de Melho Curta de Animação. A lista segue já a seguir:
Dos dez que ficaram, três a cinco serão escolhidos para os nomeados finais.
James Franco e Anne Hathaway, segundo confirmação da própria Academia (para os interessados, o press release segue em baixo).
Os nomes, apesar de surpreendentes, fazem algum sentido, já que o grande objectivo da próxima edição é chamar mais jovens a assistir. Outra boa razão é a sua facilidade dos actores em representar sketches cómicos em frente a uma audiência, como ficou provado nas suas actuações no célebre Saturday Night Live.
O mais engraçado de tudo? É que os actores podem mesmo aparecer como nomeados na cerimónia, especialmente Franco. Bom, vamos fazer figas e esperar que tudo corra pelo melhor.
Press release:
Beverly Hills, CA — James Franco and Anne Hathaway will serve as co-hosts of the 83rd Academy Awards®, Oscar telecast producers Bruce Cohen and Don Mischer announced today. Both have previously appeared on the telecast but not in hosting capacities.
“James Franco and Anne Hathaway personify the next generation of Hollywood icons— fresh, exciting and multi-talented. We hope to create an Oscar broadcast that will both showcase their incredible talents and entertain the world on February 27,” said Cohen and Mischer. “We are completely thrilled that James and Anne will be joining forces with our brilliant creative team to do just that.”
Franco, who currently can be seen in “127 Hours,” will be making his second appearance on an Oscar telecast. His other film credits include “Eat, Love, Pray,” “Date Night,” “Milk” and “Pineapple Express.” Franco is also known for his portrayals of Harry Osborn in the “Spider-Man” trilogy.
Hathaway will be making her fifth appearance on an Academy Awards telecast. She was recently seen in “Alice in Wonderland” and currently can be seen in “Love and Other Drugs.“ Hathaway’s other film credits include “Bride Wars,” “Becoming Jane,” “The Devil Wears Prada” and “The Princess Diaries.” She was nominated for an Oscar in 2008 for her lead performance in “Rachel Getting Married.”
Academy Awards for outstanding film achievements of 2010 will be presented on Sunday, February 27, 2011, at the Kodak Theatre at Hollywood & Highland Center, and televised live on the ABC Television Network. The Oscar presentation also will be televised live in more than 200 countries worldwide.
Neste primeiro post, vamos dedicar-nos ao primeiro termo, a sequela. Esta refere-se à forma mais comum de relacionar um filme com outro que já foi realizado e lançado. O novo filme mostra os eventos ocorridos no mesmo universo ficcional da obra anterior sendo que sucede os eventos cronologicamente. Outra forma comum de relacionamento é a prequela, que antecede cronologicamente o filme original.
Quando vemos um bom filme com boas personagens e um bom guião, uma das primeiras coisas que queremos é acompanhá-lo de novo. Ficamos excitados quando ouvimos falar de mais, e, em algumas situações as expectativas são atingidas ou mesmo excedidas… mas às vezes não.
Algumas regras para as sequelas
Um semi-remake do 1º filme é uma péssima sequela
As regras mais óbvias também podem ser, como são de facto, das mais esquecidas. Quantas vezes não estamos a meio de uma “parte 2” e sentimos cá dentro: “eu já vi isto…”. Mas onde? No primeiro filme, é claro! Nada é mais irritante que uma sequel que se alimenta dos melhores momentos do original. Nem vale a pena fazer uma lista com as ofensas a esta regra, porque nunca mais saíamos daqui. Se se copia apenas, não há volta a dar.
Avance-se com a história
As conversas sobre as melhores sequelas de todos os tempos são um pouco redundantes. LOtR: The Two Towers, Dark Knight, SW: The Empire Strikes Back ou The Godfather II vêm sempre à baila. E porquê? Porque estas obras que sucedem o original, seguem o mesmo para se moverem para o patamar seguinte. Na verdade, as melhores sequelas acrescentam nuances e temas que fazem os primeiros filmes parecer mais ricos. É uma regra óbvia – as sequelas existem porque nos apaixonamos por determinados filmes e queremos mais deles. O problema é, muitas vezes, a execução ou falta de material consistente.
Manter o elenco
É difícil imaginar outro actor a interpretar Indiana Jones, ou a extreminadora de aliens Ripley, ou Jack Sparrow ou mesmo Harry Potter além dos actores originais. Felizmente, esta questão nunca se pôs, porque todos os personagens mencionados viveram sempre na interpretação do mesmo actor. Mas trazer de volta parte ou a totalidade do elenco original é um passo de gigante na manutenção da faísca necessária para que o capítulo seguinte funcione. É verdade que nem sempre resulta e nem sempre é possível (actores podem ter contratos que os impedem de voltar ao papel), mas excluindo o James Bond, o risco de arriscar um cast novo é grande demais para ser corrido.
Há actores insubstituíveis
Talvez o mais correcto seja “há personagens insubstituíveis” ou “há químicas insubstituíveis”. Às vezes, por mais que odiemos um actor, é simplesmente impossível esquecer a sua interpretação quando vemos outro “roubar-lhe o lugar”. Por vezes assume-se que, desde que o filme tenha um título reconhecível, qualquer actor poderá ser substituído. Todavia, muitas sequelas falhadas provam o contrário.
Procure-se sempre o melhor caminho
O "Superman" de Christopher Reeves alegrou os fãs mas não os deixou a lamber os dedos. A segunda parte, por outro lado, compensou a natureza mais estagnada do original com explosões de aventura e acção. Outro exemplo mais recente, é o dos filmes de Harry Potter, cujos temas se têm tornado mais adultos rendendo-lhe críticas cada vez mais positivas.Os filmes de Lord of the Rings vão acrescentando elementos de tragédia grega e flexibilidade de géneros que desenvolvem mais profundidade do que um simples segundo capítulo.
Em poucas palavras, alguém descobriu o que desagradava às pessoas ou enfraquecia o material nos primeiros filmes, para que as sequelas corrigissem os seus erros. O resultado? Melhores continuações.
Não se deixem descarrilar e manchar o nome de um bom original
Não há discussão sobre como arruinar filmes com sequelas que não mencione duas sequências de “bestial a besta”. O primeiro respeita a um dos melhores filmes de terror do século XX: The Exorcist. Exorcist 2: The Heretic foi lançado quatro anos depois do original e incluiu conversa fiada sobre um demonio africano, um cenário da loja dos 300, assunções falsas e um elenco cuja descrição “pouco inspirado” é muito simpática. Cá pra mim o realizador ou andou metido na bebida ou também foi possuído pelo demónio das sequelas. Outro assassinado é The Blair Witch Project, que se construiu basicamente do hype que teve antes e durante o lançamento, e de toda a história e pseudo-veracidade que se gerou à sua volta. Mas a coisa parecia estar a dar dinheiro, então os espertalhões de Hollywood resolveram tentar a sequela. Parabéns. Conseguiram fazer uma das sequelas mais hediondas e inúteis de todos os tempos.
Nunca esquecer quando é a altura de parar
A ganância de alguns produtores sobrepõe-se demasiadas vezes ao seu desejo de produzir uma obra de qualidade. Chocante não é? Basicamente estamos a tirar leite de uma vaca enquanto batemos num ceguinho. É este tipo de pensamento que acompanha os franchises intermináveis que deixam de ter coisas para contar ao segundo ou terceiro filme, mas que de alguma forma arranjaram maneira de chegar à oitava ou nona sequela. Precisávamos mesmo de sete filmes do Saw e da Police Academy? Precisávamos mesmo de assistir à queda no rídiculo de mestres como Freddy Krueger ou Jason?. Substituir o número da sequela por um 3D (veja-se, por exemplo, Saw 3D) também não engana ninguém. Não há nada pior do que ver um grande personagem assassinado pelo cansaço da repetição ou pelo ridículo de já não ter sequer razão de ser…
Outros apontamentos importantes:
Algumas Boas sequelas
The Dark Knight; Before Sunset; Aliens; Terminator 2: Judgement Day; Superman II; Evil Dead II; Toy Story 2; LotR 2 e 3.
Algumas Más sequelas
Legally Blond 2; Highlander II; Grease 2; The Matrix 2 e 3; The Exorcist II; The Blair Witch Project 2; S.Darko
*** *** ***
Uma sequela é sempre uma nova forma de fazer dinheiro. É a verdade, e não há mal nenhum disso. Porque não haveria de ser assim? E assim a conclusão que retiramos é muito simples.
As boas sequelas não parecem ter sido feitas para gerar mais dinheiro; mas as más sim.
Ocorreu já no Sábado passado, mas o cinema continua e continuará triste por mais uma perda.
Leslie Nielsen faleceu num hospital de Florida devido a uma pneumonia com complicações.
Apesar da sua carreira se ter construido principalmente à volta do seu trabalho em comédia, Nielsen emergiu em Hollywood como actor dramático, tendo protagonizado o clássico de 1956 Forbidden Planet.
Em 1982 desempenhou um dos seus papéis mais icónicos, o de detective Frank Drebin na série televisiva Police Squad, que foi depois transformada em série de filmes pelo nome de The Naked Gun. A partir daqui foi uma enxurrada de papéis comicos, grandes ou pequenos, até ao fim da sua vida.
Hoje teremos menos vontade de rir.
"The violence or the vaudeville style of comedy is a technique all by itself. You get up there, and you are a comedian, and you're doing one thing. That is, you're going to make the audience laugh"
Leslie Nielsen
Esta semana nos cinemas:
E esta sim, é uma celebração à medida. Que Nostalgia.
Já agora... qual o vosso status? Eu tenho um sólido 43/50.
My Week with Marilyn baseia-se nos apontamentos da vida real de um jovem de 23 anos de Oxford que se vê sugado pela vida de Monroe em 1956 quando esta foge de Hollywood para a Grã-Bretanha. Eddie Redmayne, Kenneth Branagh, Judi Dench, Dominic Cooper, Emma Watson e Julia Ormond fazem parte do elenco e Michelle Williams será a nossa Marylin.
Williams é uma das melhores actrizes da sua geração, mas parecenças ao nível das feições com o ícone Hollywodesco não são notáveis. Todavia, o trabalho de guarda-roupa e maquilhagem devem tratar bem do assunto. As suas primeiras imagens no papel estão já abaixo, acompanhadas de uma declaração da actriz depois de terminar as filmagens do filme.
(clicar para ampliar)
"At a certain point, something else does take over. I don’t quite feel myself these days. […] It rearranges you, it shifts your molecules, lifts you up, spins you around, puts you back down and you’re not quite the same, for better or for worse"
Michelle Williams
E como presente de Thanksgiving, o realizador Bill Condon deu hipótese aos fãs de verem a primeira imagem oficial de The Twilight Saga: Breaking Dawn Part I... e não é assim tão entusiasmante. É um teaser, claro... mas enfim..
Recontar histórias, ou mesmo reinterpretá-las não é nada de novo.
No passado, não havia forma de gravá-las, por isso, as histórias, as estórias, os mitos e as lendas sobreviviam passando de boca em boca, de geração em geração. Na verdade, e felizmente, esta é um tradição que ainda podemos observar em alguns cantos recônditos do nosso mundo. É fascinante como histórias tão antigas conseguem chegar (quase) intactas aos dias de hoje. É uma realidade interessante esta, apesar de ser muito longínqua da forma estandardizada e desumanizada com que Hollywood reconstrói, na esmagadora maioria das vezes, as suas histórias.
A motivação aqui é dura e fria: mais nome, mais sucesso, mais dinheiro. Um bom filme tem sucesso (bom, às vezes nem sequer tem de ser um bom filme, apenas tem de ter sucesso) e, quais teletubbies amestrados, vemos os estúdios a gritar delirantes “Outra vez! Outra vez!”. Infelizmente, e como diz o povo muito bem, um raio não cai duas vezes no mesmo sítio muitas vezes, e muitas vezes estas repetições saem furadas. E quem fala em repetições, fala também em esticamentos: esticar, esticar e esticar um enredo inicial de um filme para um franchise de 4, 5, 6 ou 7…
Todos o sabemos. As sequelas e os remakes são geralmente incompreendidos no universo cinematográfico. Mas será possível chegar ao sucesso através deles?
Tudo sobre remakes e sequelas no Close-Up nos próximos dias.
Tudo não... mas muito. Ou pelo menos qualquer coisinha... Passem cá para ver!